Нихонга: что такое традиционная японская живопись

Нихонга (яп. 日本画), «японская живопись» — это художественный стиль, в котором используются традиционные японские техники и материалы, такие как минеральные пигменты, тушь, а также бумага или шёлк в качестве основы, в противовес живописи западного стиля.

Происхождение термина

Слово появилось в эпоху Мэйдзи (конец XIX века), когда Япония открылась Западу и в страну проникла масляная живопись. Чтобы различать две традиции, начали использовать термины нихонга (японская живопись) и ёга (западная живопись). Критик Окакура Какудзо (Тэнсин) и американский искусствовед Эрнест Феноллоза сыграли важную роль в защите и обновлении этого стиля.

Материалы и техника

В стиле нихонга используются измельченные минеральные пигменты (ива-эногу), порошок из морских раковин для белого цвета (гофун), тушь суми, а иногда золотая или серебряная фольга. Традиционно пигменты связываются клеем под названием никава. В результате получается матовый, глубокий и сияющий цвет.

Основные художники

Ёкояма Тайкан (1868–1958)
Хисида Сюнсо (1874–1911)
Уэмура Сёэн (1875–1949), прославленная своими женскими портретами
Хигасияма Кайи (1908–1999), известный своими пейзажами

Сюжеты

Природа и времена года находятся в центре нихонга: красные клёны осенью, цветы лотоса, чайные комнаты, пейзажи в тумане. Каждый сюжет несет в себе символическое значение, связанное с японской культурой.